少女们都穿着薄露透从油画里走出来了

　　伦敦时装周第五天，最大的惊喜来自于设计师Ashish的春夏系列。灵感来源于印度传统服饰中色彩绚丽且飘逸的纱丽，配合色彩浓重、表情各异的面具，异域气息十足。而Christopher Kane十年之后再次发布作品，豹纹胶制雨衣、纤细铅笔裙、岩石、水晶等元素也凸显了他进军年轻市场的野心。Pringle of Scotland的苏格兰高地野餐风、Antonio Berardi的材质混用、Erdem的欧洲油画少女，Roksanda的献给夏天的歌，也都是看点十足！

　　【Christopher Kane】

　　距离Christopher Kane第一次发布自己的作品至今已整整十年了。2017春夏系列秀场上，拼凑着纪念照片和后台截图的外套与裙子是设计师Christopher Kane这十年来点点滴滴的记忆碎片，也是为了给他的所有系列做一个完美的陈词总结。

　　本季，Christopher Kane眼中的漂亮姑娘爱穿豹纹胶制雨衣、纤细铅笔裙、密集的立体雏菊花瓣外套以及长长的黑丝袜。他还试图证明自己是一个不看外表的年轻设计师，借助流动液体金属般的褶皱长裙、圆环拼接的布块裙以及装饰一新的Crocs洞洞鞋来证明自己的设计完全符合年轻市场。

　　而古老的观点“炼金术”又以某种方式对Christopher Kane进行了引导，岩石、水晶、半宝石等做成的耳坠和项链接二连三地出现在秀场上。Christopher Kane这一系列作品迷幻且混乱、性感且强大。

　　【Ashish】

　　Ashish 2017春夏把我们带到了印度，模特们头戴印度气息浓重的宝冠和项链，画着重彩的印度妆容、将长长的辫子置于胸前。Ashish这一系列的灵感似乎来源于印度服饰里色彩绚丽且飘逸的纱丽，纱丽在印度的历史已有5000多年之久，设计师本次将纱丽和现代服饰的特点相结合，使之更具备现代社会的实穿性。

　　Ashish对色彩的把握能力永远都无可比拟，本次作品里颜色搭配不冲突不腻歪，具有浓烈的异域特色，各式服装完美承接了纱丽的特点，显得飘逸自在。令人吃惊的是，Ashish的模特为了突出异域主题扛着条蛇上场。

　　【Pringle of Scotland 】

　　Pringle of Scotland 2017春夏系列，设计师在他们的作品里融入生活元素，像是宽松两件套、菱形花纹针织品、格子花呢、19世纪的精纺内衣等等，营造一种纯粹的生活状态。本季，Pringle of Scotland的灵感来源于晒着阳光在苏格兰高地上野餐，这是一种柔软且舒适的状态。

　　精纺棉制作的宽松白色裙装，有如身体的第二层肌肤般轻柔合体。像各色野餐布制作而成的格子裙似乎在呼应苏格兰式的野餐情境，借由拼接的手段和交叉裹紧的胸部造型设计，展现舒适的生活元素下的时尚感。

　　【Antonio Berardi】

　　Antonio Berardi表示从他的很多DJ朋友身上学到了一种混合的思维概念，而将原始的材料重组获得新东西的构思则点燃了Antonio Berardi的创作欲望。2017春夏系列中，Antonio Berardi将西服料、棉布料、雪纺料、薄纱料等等统统糅合在一起，一套造型里能出现两至三种材料。

　　Antonio Berardi保留原始材料的特性，比如裤装侧缝的毛边没有收起来，让这些毛边自然而然地裸露在外，在类豹纹样式的搭配下有着别样的野性美。

　　但从色彩的运用上看，设计师只选择了些素淡静雅的色调，借用绵柔的毛边和闪亮的图案，冲撞出都市女性的摩登和个性。

　　【Erdem】

　　Erdem 2017春夏整个系列基调极为梦幻，弥漫着浓浓的诗意和艺术气息，模特宛如描绘17世纪场景的油画里的欧洲少女。这些裙装犹如复古奢华的古董裙，勾引心理蠢蠢欲动的浪漫天性，在Erdem的裙裾下，我们甘心做一簇飘荡的水草。Erdem试图利用他所创造的花花世界打动我们，端庄正经的灰色调、诱人透亮的薄纱、柔和的蕾丝花边、精致的荷叶滚边等等，该有的元素一个不少。实际上，Erdem本季最常用的元素是“黑色长带”，这些带子系在颈间、绑在腕间、装饰在胸前或缠绕于脚腕上，正经得体之余不忘诱惑一番。

　　【roksanda】

　　Roksanda Ilincic 将她新一季的作品总结为“一首给夏天的歌”，她的服装里透露出一种七月中旬午后暖洋洋的慵懒优雅。印有马和花图案的飘逸束腰宽松长外衣覆盖着短裙，紧贴上身曲线下摆宽松的明亮绸缎料长裙都是本季的主打。

　　Roksanda对色块的拼接情有独钟，将色彩明亮的色块不规则的拼接在一起像是一副抽象的艺术作品，打破了整体用料的单一和局限性。

　　不同面料的结合，也是视觉上一种新的、丰富的体验，显得Roksanda极其有质感，极其随性。如果非要准确得用一首歌来概括Roksanda，那非sugar无疑。